Уже четыре года она идёт небесным путём. Всё дальше эти события, всё сказочнее воспоминания, всё обыденнее её отстутсвие. Подросли её дочери, отстоялись стихи. Она занимает свою нишу в нашей белгородской поэтической галерее. На её родине, в Ивне, проводится фестиваль, о котором она мечтала, её стихи печатают, их читают на Стихи.ру.



Это фото 2003 года. Вечер поэзии "Три платья" в областной библиотеке. Наталья Дроздова, Зинаида Филатова и Лариса Пономарёва.

Начиная эти записи в ноябре 2007 года, я публиковал сонеты из венка "Памяти Ларисы", предваряя каждый сонет маленьким воспоминанием. Теперь этот венок можно прочитать на Стихи.ру, а воспоминания на Прозе.ру. 

И ещё два её стихотворения из неопубликованных:

*  *  *

Я сотру тебя с лица
Чужими руками, чужими губами,
Не узнают даже сами
Черт и Бог отболевшего венца.

Забирать, так забирайте!
Не тяните, не ругайте,
Но раскайтесь.
Я игрушка во плоти.

Ты ушел, а мне уйти
Некуда.
Я стояла на краю,
То ли в бездне, то ль в раю
Кудри разовью.

Оттолкнулась и взлетела,
Крыльев нет, а я лечу…

<2001>

*  *  *

Не верить. Не любить. Не знать.
Расстаться утром и не умирать.
Страдать, сердиться, понимать,
Что будет вечер и опять… не верить.

Под ветром. На краю. В раю.
Иду, мечтаю и пою
И улетаю с песней в ад.
Я умерла, а ты не рад?

<2003>

В своё время я серьёзно увлекался марксизмом. Не тем официальным марксизмом, которым прикрывалась правящая советская элита, а марксизмом как философским учением, основанным на материалистическом понимании мира. Я родился и вырос в деревенской семье, а деревня сама по себе предполагает земное мировоззрение. Сказалось, конечно и советское воспитание и убеждения отца-атеиста. Одним словом, к 70-м годам я был убежденным... Кем убеждённым, слова не могу подобрать. Комсомольцем, коммунистом, марксистом... Но мне этого было мало. Мне мало было веры, которую насаждали официальные средства массовой информации. И я обратился к первоисточникам, единственное, что тогда в моём положении было доступно. То есть я стал читать Ленина, Маркса и Энгельса. И вот тогда стало рождаться сомнение в правильности того, что тогда происходило. Благо, подоспела перестройка и стало можно критиковать. Ещё были надежды реформировать партию, но они быстро улетучились.

Но вот теперь, перечитывая свои старые работы, понимаю, что так и остался марксистом. В сущности, классики оставили нам методологию познания, а политический хлам, которым эту методологию завалили, тает как снег, обнаруживая достаточно крепкую основу. Думаю, что эта основа ещё послужит, потому что все нынешние теории — это вентиляторы, гоняющие воздух и отвлекающие от основных вопросов бытия. Материального бытия. Это и выявил неожиданный для дутых теоретиков кризис.

И вот ещё одна моя стародавняя работа под названием "Общечеловеческое и классовое в искусстве".

В советское время мало кто знал Плеханова, кроме того, что он был первым марксистом и Ленин считал его своим учителем. Однако революцию он не принял, считая её преждевременной и потому во времена Сталина его практически забыли.

Единственное, что я знал о Плеханове со школы — это то, что он был руководителем группы "Освобождение труда". Считалось, что это предшественница РСДРП. Кто в неё входил, мало кто помнил. И только в Университете марксизма-ленинизма (такие были при каждом обкоме), в котором мне довелось поучиться (хватило на один курс), я запомнил всех, кто входил в эту группу. И виноват в этом преподаватель, который попросил нас записать в столбик членов этой группы и прочитать слово по первым буквам. "Теперь, — сказал он, — вы никогда не забудете, кто входил в эту группу". Так оно и вышло. Смотрите сами:

Плеханов
Игнатов
Засулич
Дейч
Аксельрод

Теперь и вы запомнили. Хороший был преподаватель )))

Был за Плехановым и грех. Они с Верой Засулич написали письмо Марксу (он ещё был жив). Маркс, прежде чем ответить, выучил русский язык, изучил русских философов, написал четыре варианта ответа и наконец ответил на их письмо. В письме Маркс писал, что его теория действительна только для развитого европейского капитализма и  русским марксистам не надо форсировать развитие капитализма в России. Он писал, что русская община — это и есть начало социализма и русским марксистам надо изучать Чернышевского, поскольку он и указал путь России к социализму через развитие общины.

И что вы думаете? Плеханов и Засулич, получив это письмо, решили, что старик спятил и спрятали это письмо. Никто из группы этого письма не увидел, не знал о нём и Ленин. А Ленин очень почитал Маркса. Кто знает, как бы повернулась история России, если бы Ленин прочитал в своё время это письмо. Но он радовался развитию капитализма в России и считал, что Россия должна пройти западный путь. Но она его пройти всё равно не успела. А письмо Маркса стало известно только в 1925 году, а опубликовано и вовсе во времена перестройки.

Всё это я прочитал в статье Георгия Куницына, теперь уже не помню в каком издании, и боюсь, что теперь и эту статью не найти. А на меня она произвела большое впечатление, потому и запомнилась.

А Георгию Куницыну я доверял, поскольку ещё году в 1979 купил его книжку "Ещё раз о партийности в художественной литературе". Несмотря на скучное название для меня в то время она стала настольной книгой. Написана она в форме спора студентов и преподавателя по этой теме. Там-то я и узнал Плеханова получше. Потом появилась монография Куницына "Общечеловеческое в литературе".  И она стала на какое-то время моей настольной книгой, поскольку в этих работах марксизм представал живой, развивающейся ветвью материалистической философии.

Каково же было моё удивление, когда, уже к концу учёбы в Литературном институте, я узнал, что Георгий Куницын будет преподавать нам один из предметов и мы будем сдавать ему экзамен. Естественно, для контрольной работы я выбрал Плеханова, зная неравнодушие к нему Куницына. И на экзамене вместо ответа на доставшийся билет перевел разговор на Плеханова. В результате мы минут двадцать проговорили о нём и, естественно, Куницын поставил мне пятерку.

Вот и всё, что я могу рассказать о Плеханове. А работу свою о нём я выставил на Прозе.ру. Написана она в 1990 году. Буду рад, если кто-то откроет для себя ещё одного великого русского мыслителя.

Наши фестивали нашли уже своё место в Литературном музее. Незаметно проскочили двадцать лет и фестивали становятся ветеранами. Это так непривычно, когда помнишь, как всё начиналось. И так мало осталось материальных свидетельств. Знал бы, собирал бы специально, а то нашлись какие-то бейджики, кепочки, майки, но всё уже из нового века. Люди, берегите котелки, топорики, всякое старьё, которое потом пригодится для экспозиции в музее. 

6 ноября открылась выставка, посвящённая работе с пишущей молодёжью. Большая часть экспозиции отдана нашим фестивалям, Оскольская лира заняла целый шкаф (не знаю, как он называется правильно, по-музейному).

 

Но сначала была торжественная часть. Были официальные выступления, на которые я опоздал и потому выступил с ходу и не совсем в тему. Ну да ничего. Стихи сообразил взять более ранние, поскольку всем предлагалось читать стихи, написанные в те времена, «когда мы были молодыми, и чушь прекрасную несли».

( Здесь продолжение... )

 

Одним словом — хорошее дело предприняли сотрудники Литературного музея. Здесь всегда приятная, доброжелательная атмосфера. Приходите — не пожалеете. На себя посмотрите. В каком ещё музее такое возможно? Николай Николаевич вам всё покажет и расскажет.

Все фотографии — Елена Абрамова.

В своё время, имея коммунистические убеждения, я довольно много читал Ленина, Маркса, Энгельса. И вовсе не потому что меня заставляли или это требовалось для учёбы. Хотелось понять, почему этими именами прикрывались люди, мало что понимающие в марксизме, почему то, что я видел вокруг, никак не выходило из работ классиков. Как бы вы отнеслись к священнику, не читавшему Библии? А тогда парторги знали о марксизме только по куцым учебникам и докладам вождей. Вот откуда у меня был интерес к первоисточникам, хотя бы доступным.

А Горького я полюбил в двадцать лет, когда мне в руки попал первый том из его собрания сочинений, в котором были собраны его ранние рассказы, из которых не меньше половины были о любви. Мне, двацатилетнему солдату, ой как пришлись они по вкусу. А потом я прочитал "Жизнь Клима Самгина", все четыре тома. Вот тогда-то я оценил масштаб этого писателя и до сих пор своего мнения не переменил.

Потом, учась в Литинституте, и делая работу по Горькому, я и решил сопоставить два взгляда на одну и ту же проблему — Ленина и Горького. Так и получилась работа, которую я решил выставить в Сети, хотя она уже была опубликована в белгородском журнале "Звонница".

Если кто-то захочет с ней познакомиться, милости прошу на Прозу.ру.

Люблю твёрдые формы. Пробовал писать и рондо и триолеты, но больше всего нравятся сонеты. Бывает, что мысль умещается и в два четверостишия, но там ты волен продолжать, а вот в сонете надо строго уложиться в четырнадцать строк. Это очень возбуждает.

Когда же берёшься за венок сонетов, тут задача ещё более усложняется — мало того, что четырнадцать строк, так ещё и из них первая и последняя строки строго заданы. Вот уж где есть проявить свои стихо-мазохистские наклонности. Потому венки и пишутся не за один присест. А потом ещё и шлифуются не один день.

И всё-таки, несмотря на нынешнюю моду писать лёгким свободным или раёшным стихом, да ещё и в строчку, отнимая хлеб у прозаиков, я остаюсь верен такой форме, как венок сонетов.

После написания Весеннего венка захотелось продолжить тему времён года. Так появился Осенний венок , а потом и Зимний (пока неопубликованный). Остался только летний, но всё никак не мог до него добраться — всё-таки прежде, когда не было телефонов (до 2004 года), было гораздо проще найти время сосредоточиться и написать.

И всё-таки я начал его писать. И решил сразу публиковать, чтобы быть обязанным перед своими читателями. Чтобы мучила совесть за ненаписанное, но обещанное. А чтобы не загружать френдленту, дам ссылки на Стихиру: Сонет 1, Сонет 2, Сонет 3.  

На Оскольской лире часто задают такой вопрос: Можно ли принимать участие в поэтическом конкурсе заочно?

К сожалению, положение о фестивале такую форму не поддерживает. Мало того — в прежние времена даже лауреаты и дипломанты, не прибывшие на заключительный концерт лишались наград.

И всё-таки мы решили попробовать провести такой конкурс. Он будет проходить в специально созданном сообществе в ЖЖ и в такой же группе В контакте. Так что милости просим.

Обсуждения приветствуются. Правила пока будут определяться по ходу. Думаю, что можно будет ежемесячно в сообществе Оскольской лиры публиковать имена номинантов. Объявление и награждение победителей будет происходить на фестивале "Оскольская лира"

Точите перья, господа поэты! (в смысле — бросайте мышей, хватайте клавиатуру)))

Благодаря belga посмотрел фильм о Новооскольской колонии, где каждый год выступают участницы и гости фестиваля "Бабье лето". Впечатление, конечно, незабываемое. Такие, казалось бы, светлые лица, и такое равнодушие к чужой жизни. И как жаль их, предназначенных создавать новые жизни.

И тем более понимаешь, насколько важно, что есть в Новом Осколе такой фестиваль, в котором иногда принимют участие и эти девушки, пусть и под охраной. И наши выступления оставляют в них свои светлые капельки, которые потом, возможно, помогут им вырваться из паутины, в которой они запутались. Ведь смогла же одна из них, получив поддержку на фестивале, выйти на волю и пройти конкурс в московский театр. Не знаю. как сложилась её судьба в театре, но это всё-таки другая жизнь. Потому я и верю, что тот лучик света, который несут в молодёжь наши фестивали, сможет потом осветить большим светом хотя бы одну заблудшую душу.

Когда-то давно, поэт Игорь Андреевич Чернухин, отвечая на вопрос кого-то из нас, участников литературной студии "Современник", о приходящих к нам, иногда явно бесталанных, но искренне стремящихся к слову людях, говорил так: "Самое главное, что этот человек теперь никогда никого не убьёт". И я не знаю случаев, когда бы кто-то из участников наших фестивалей был осуждён именно за жестокость.

Может быть, не все согласятся с этим моим мнением, но мне кажется. что не может быть у искусства более высокой цели, чем смягчать нравы. Я не помню, чьи это слова, но не зря они мне теперь вспомнились.

Только что по "Радио России" прошла передача о группе "Doors" и Джиме Моррисоне. И мне вспомнился вопрос, заданный allesegal "Товарищи поэты, а выдайте мне свои музыкальные пристрастия?" 

Об этой группе впервые я услышал от сослуживца в армии,  в 1974 году. Его звали Ворона, по фамилии Воронин (имя уже забыл), он был из Нижнего Новгорода, в очках, слегка шепелявил. Был он на два призыва старше меня, но это никак не было заметно. Его никто всерьёз не считал "стариком". И он знал практически всё о зарубежных группах. Вот от него-то я впервые и услышал об этой группе. Но ничего из записей так и не слышал. Тогда не было такой техники!

И только в 1988 году, уже учась в Литинституте, в Москве я купил пластинку фирмы "Мелодия" из серии "Архив популярной музыки", на которой были записаны наиболее известные их вещи. Вот тут-то я и подсел. Говорить про "Битлс", мне кажется, всё равно, что говорить про Пушкина. Про них нельзя сказать — люблю — не пюблю. Но вот "Doors" (не хочется писать по-русски "Дорс" или "Дорз", как-то неуважительно) меня пленили и до сих пор я могу слушать их, застывая при первых звуках. Это потом я узнал, что Джим Моррисон был ещё и замечательным поэтом, в отличие от других рок-музыкантов, которые писали тексты. Видимо, это всё равно как-то ощущалось, даже  несмотря на то, что я ни бельмеса не понимаю по-английски.

Теперь-то у меня есть диск практически со всеми их записями, правда, послушать толком всё никак не получается, но греет мысль, что они есть и я в любой момент могу их услышать. И вот по радио, а у меня работает обычное проводное радио, я услышал знакомые звуки. И больше не отошёл от репродуктора (каково слово!)

Как жаль, что Джим Моррисон умер в 27 лет. Как Веня Дыркин, кстати.

Вот я и ответил на вопрос: "какая музыка  звучит в самых светлых головах моей необ'ятной Ро". А ещё посмотрел сказку Вени Дыркина. И вам советую.

Собираюсь на хорошее дело. Дело вот в чём:

9 октября Белгородская организации Союза художников вновь приглашает гостей в свой выставочный зал  для участия в акции «Вечер искусств на «Родине». В этот раз на фоне экспонирующихся произведений члена Союза художников Юрия Данченко, заслуженного художника Григория Гридчина и фотохудожника Юрия Бограда посетителей ждут творческие встречи с поэтами Зинаидой Филатовой, Ириной Чернявской, Виталием Волобуевым. Любители романса услышат артиста театра «Ромэн» Артура Квика, Александра Филатова, Наталью Почернину, смогут глубже познакомиться с творчеством заслуженного работника культуры, главного дирижёра Белгородского музыкального театра, композитора и аранжировщика Александра Мосиенко, внять звукам гитары известного белгородского музыканта и дирижёра Евгения Алешникова, восхититься виртуозной игрой лауреата международных конкурсов баяниста Александра Сахарчука, а также отправиться в слайд-путешествие по Швеции и Финляндии вслед за камерой Юрия Бограда.
Гости вечера смогут получить свой портрет, выполненный здесь же художниками Андреем Лукомским, Владимиром Аксёновым, Владимиром Козьминым, Григорием Новиковым, стать обладателями призов лотереи – произведений графики и фоторабот, каталогов художников, авторской керамики, сборников стихов выступивших поэтов. Счастливцы получат эксклюзивные автографы.  Лотерейным билетом будет служить входной билет.
В клубном кафе посетители смогут отведать чай разных сортов, кофе «по-турецки», другие напитки и подкрепить свои силы вкусным бутербродом, калорийным пирожным, мороженым и кое-чем ещё. 
  Акция продлится с 19-00 до 23-00 часов. Билеты можно приобрести заранее, так как их количество ограничено.

Вспоминаю слова из старого грузинского фильма, кажется, "Беглец": "Если на хорошее дело идёте, возьмите меня с собой". Меня взяли, а вы приходите )))

Читая пост nostradamvs о детской и недетской литературе и особенно комментарии к нему, перебирал в памяти и свои детские книжные предпочтения.

И вспомнил австралийского писателя Алана Маршалла, книгу которого прочитал уже в достаточно зрелом возрасте, сначала просто для того, чтобы написать о нём работу по современной зарубежной литературе. Но потом оказалось, что его повесть "Я умею прыгать через лужи" научила меня общаться с инвалидами, чего я всегда избегал, именно потому что не знал, как себя вести.

Вот я и думаю, что именно эту повесть надо бы в детстве, и не только в детстве, прочитать каждому, чтобы научиться понимать тех, кто живёт рядом, но по-другому. Поскольку не могу вспомнить ничего подобного по этой теме, рекомендую повесть "Я умею прыгать через лужи" Алана Маршалла всем для обязательного чтения.

В сети есть его сайт на русском языке.

А свою работу по этому писателю я выложил на Прозе.ру

И ещё интересный материал о нём

Не понимаю, как получилось, что слово "педофилия" оказалось названием преступной аномалии человека. Ведь на самом деле оно обозначает "любовь к детям". Так же, как библиофилия, допустим, русофилия, славянофилия. Это всё-таки любовь. Если уж придавать этому слову отрицательную окраску, то првильнее было бы назвать "педосексуализм", кстати, по-другому педофилия так и называется — "инфантосексуализм".

Между прочим, как утверждает Википедия, "В современной юриспруденции термин "педофилия" не употребляется". Почему же наши парламентарии хотят принять закон, где употребляется именно это слово.

Существует даже такой анекдот: "На вопрос — чем отличается педагог от педофила, ответ такой: педофил детей любит".

Я отрицательно отношусь к педосексуалам и поддерживаю ужесточение мер против них, но объявлять преступлением любовь к детям, хотя бы и на языковом уровне, считаю неправильным. Думаю, что нужно реабилитировать слово "педофилия" или хотя бы перестать употреблять его применительно к педосексуалам.

Хотел порассуждать о художниках, об искусстве, но не считаю себя специалистом.
Вот, прочитал, благодаря nostradamvs , материал об итальянском художнике Пьеро Мандзони. Прожил он 30 лет и это в какой-то степени оправдывает его проделки. И не могу ни осудить, ни одобрить его творчество. 

С одной стороны чувствуешь себя разыгранным. Глупое чувство. Потому и не хочется рассуждать ни о чём серьёзном.

Но с другой стороны — приходишь в восторг от его фантазий, от его таланта художественного клоуна, материальные репризы которого и до сих пор хранятся в музеях. Вот этой уверенность в ценности того, что ты делаешь, мне, допустим, катастрофически не хватает.  А вам?

Новый Оскол встретил хорошей погодой и тёплым отношением организаторов. В пятницу показалось, что приехали одни мужики. Но к субботе стали подтягиваться и участницы.

Уже шестой год фестиваль начинается с озабоченности Елены Голотовской — наберётся ли участниц достаточного уровня, чтобы не уменьшить ценность главных призов. Однако, как показывает практика, всё к гала-концерту решается и он проходит на хорошем уровне. А уж гостей хватает и на пятничный гостевой концерт и на гала-концерт, если гости приехали в субботу.

 

Как всегда на площади, перед гостиницей, встречаются соскучившиеся по общению гости и участники. Вот неизменный Михаил Соловьёв (справа), москвичка Ольга Русакова и я в шебекинской оранжевой майке. Вот Василий Комарицкий успокаивает волнующуюся Елену Голотовскую.

 

Тут же и члены жюри Зинаида Филатова, Сергей Постолов и ваш покорный слуга. А потом проход через площадь к автобусу, который отвезёт нас в посёлок Прибрежный, где, собственно, всё и проходит.

  

Куделин с Княжеским наблюдают, как продолжается традиция фотографирования с Лениным. Если наши уже привычно кокетничают с вождём, то москвичка скромно присела у ног.

 

А потом Дмитрий Княжеский удивил всех своим непривычно ярким выступлением, которого от него и не ожидали. Но он, явно на кураже, стал несомненным украшением концерта. Что его так вдохновило, осталось загадкой, но влияние именно «Бабьего лета» очевидно.

 

Вечером в гостинице, под впечатлением выступления, молодёжь стала осваивать инструмент, а Княжеский давал уроки сценического мастерства, наслаждаясь внезапно пришедшим признанием. А может просто рассказывал о своих встречах с Веней Дыркиным и Александром Непомнящим.

 

В субботу началась работа. Жюри внимательно рассматривало работы и слушало выступающих. Обсуждение иногда доводило участниц до слёз, но нам казалось, что разговор был полезным.

 

Конечно, перед таким солидным жюри выступать непросто и дрожание коленок наших участниц вполне понятно. Однако, если стихи оказывались хорошими, все веселели и улыбались.

 

К сожалению, художники в этот раз не приехали. То ли испугались профессионального жюри, то ли уехали в Хотмыжск. Но приз «Поэзия красок» без хозяйки не остался. Его увезла в Курск Вероника Тутенко, поскольку её стихи были оценены как самые живописные. А художницы призы всё же получили, они рисовали прямо во время фестиваля. Это самые юные участницы Аня Голотовская и Полина Волобуева.

  

Потом было награждение. Сергей Постолов никому не уступил право вручения призов и целования участниц. Вот Ольга Филиппова получает свою «Любовь», вот Ольга Русакова получившая свою «Веру» читает стихи, а вот и я вручаю свой приз «Музе фестиваля» Ирине Марценюк.

 

И, конечно, прекрасным воскресным утром грех было не посниматься рядом со знаменитой ракетой и не попробовать заменить половину девочки в скульптуре, сохранившейся во дворе дома, где и продолжается после гостиницы фестивальная тусовка.

В воскресенье, когда, после традиционного выступления в женской колонии для малолетних, надо было разъезжаться, у всех было чувство, что трёх дней мало. Ещё так хотелось съездить в Холки, послушать песни в первом попавшемся кафе, как это бывало прежде, посидеть в соснах неподалёку, побывать в гостях у Коняевых и искупаться в речке Беленькой. Но теперь придётся дожидаться нового фестивального сезона.

А пока мы с Зиной Филатовой решили 24-го октября помянуть поэта Александра Филатова, и обсудить давнюю мечту в день его рождения собраться в Топлинке на его любимой горе и провести «Ночь на Татарке» с чтением стихов и пением песен у костра. Но это уже в июне следующего года. Получится ли? Кто знает. Будем надеяться.

Итак, до свиданья «Бабье лето», здравствуй… «Белая волна» скорее всего. Но это уже в следующем году.

Фотографии — Елена Абрамова. Весь альбом можно посмотреть «В контакте»

В шестой раз собрались в Новом Осколе любители и ценители женской поэзии. Фестиваль "Бабье лето" завершил молодёжный фестивальный цикл на Белгородчине. Проходил он 25-27 сентября во Дворце культуры посёлка Прибрежный. В этот раз Москва не порадовала — видимо, сказывается кризис. Приехала только одна участница. Зато прибыли трое курянок и несколько разбавили основной состав представительниц Белгородской области. А когда подъехала Елена Веригина из Киева и Маша Аксёнова с гитаристом Мануэлем из Перу, фестиваль стал поистине международным. И все-таки, первым делом сообщим итоги.

Жюри:
1. Татьяна Олейникова (Старый Оскол)
2. Михаил Соловьёв (Москва)
3. Виталий Волобуев (Белгород)
4. Сергей Постолов (Волоконовка)
5. Зинаида Филатова (Белгород)
6. Виталий Куделин (Бирюч)
7. Борис Бочаров (Новый Оскол)

8. Елена Абрамова (Старый Оскол) — конкурс художественных работ

Победители:
Алла Лубышева (Белгород) — "София"
Ольга Русакова (Москва) — "Вера"
Ирина Марценюк (Новый Оскол) — "Надежда"
Ольга Филиппова (Старый Оскол) — "Любовь"
Вероника Тутенко (Курск) — "Поэзия красок"
Мария Аксёнова (Белгород) — "Гармония"
Елена Веригина (Киев) — приз оргкомитета

Дипломанты:
Тамара Дронова (Старый Оскол)
Ольга Барышникова (Курск)
Людмила Васильева (Старый Оскол)

Специальные призы от членов жюри:
Светлана Огородникова (Новый Оскол) — "Лада года" от Михаила Соловьёва
Ольга Русакова (Москва) — "Роковая женщина" от Виталия Куделина
Ирина Марценюк (Новый Оскол) — "Муза фестиваля" от Виталия Волобуева и Елены Абрамовой

В этот раз хлопоты по организации фестиваля наряду с его основательницей Еленой Голотовской взял на себя и глава новооскольского отдела по делам молодёжи Валерий Шляхов. А ещё отдельное спасибо поварам столовой посёлка Прибрежный, которые кормили организаторов и участниц отменными обедами, завтраками и ужинами. И конечно спонсору фестиваля фирме "Приосколье", оказавшей материальную и моральную поддержку. Всем спасибо!

Позже будет и фотоотчёт о фестивале, а фотоальбомы можно будет посмотреть  "В контакте" в группе "Бабье лето в Новом Осколе".

Игоря Бычкова представлять не надо. Личность достаточно известная. И конечно хотелось увидеть его на своей кухне, справедливо полагая, что вечером его «умыкнут». Тем более, что он (смешной) собирался в этот же вечер уехать в Москву.

И сразу с автовокзала, пока было время, зашли попить живого корочанского пивка. Ну и, конечно, устроили маленькую фотосессию.

 

Я тоже запечатлелся, но с дочками мужики всё-таки лучше смотрятся. А потом поехали в клуб.

 

Клуб этот находится достаточно глубоко в новом микрорайоне, но таксисты его уже знают и находят безошибочно. Это совсем рядом с технологом, прямо в старой посадке, по которой проложена дорожка.

 

Поскольку это дайверский клуб, на стенах размещена подводная атрибутика, что придаёт помещению уют и таинственность.

 

Пока Бычков настраивался, его просили не налегать на пивко, но он всё-таки не удержался…

 

По дорожке бегали парочки и ходили солдаты. А я  вспоминал, как в 1992 году мы с Петрашевским ходили по этой, ещё дикой, тропинке выбирать себе компьютеры, потому что в технологе помещалась фирма «Элтон».

 

Бычков разговаривал с публикой, а публика начинала подозревать, что надолго его не хватит.

 

Но оказалось, что в зале присутствует Виталина с дружественной Украины, из города Купянска. Я обрадовался ей как старой знакомой, потому что помню её по Лире 2008 года, где она была впервые и стала дипломантом. Вот она-то и выручила нашего Бычкова, дав ему передохнуть.

 

Хорошо иметь таких поклонниц и Бычков все же спел песни из нового альбома, которые и хотел показать в этот вечер. Поклонница-помощница слушала очень внимательно. Всё-таки мэтр…

 

Она была не одна. Целая группа поклонниц пришла в этот вечер и в конце концов похитила кумира.

 

И я там был. Что было, пил, сколько, не помню, помню, что много смеялись и слушали Виталину, поскольку Бычков хотел слышать только её, а сам петь отказывался. В три часа ночи нам с Олегом Гончаренко удалось вырваться из этой весёлой компании и благополучно вернуться к своим родным.

А кто хочет рассмотреть всё подробнее, пожалуйста, картинки я выложил «В контакте».

Все фотографии — Виталий Волобуев.

Кафе «50bar» и клуб “In-Rock” в Белгороде  уже стали местом паломничества для любителей отечественного рока и всякой нетрадиционной музыки. Судя по календарю, который можно увидеть в группах «В контакте», предстоит ещё немало встреч. Вот, например 15 сентября в кафе «50bar» выступает Игорь Бычков.

А вчера в клубе «In-Rock» выступили Гуша Катушкин или, по-нашему, Колеся (Сергей Колесников) и группа «Мистическое путешествие» из Старого Оскола с флейтой в исполнении Хельги Патаки.

 

Хельга и «Мистики» спелись на «Оскольской лире», потом вместе были на «Рок-холмах» и теперь вот посетили Белгород. В Старом Осколе намечен концерт уже Хельги со своими сказками.

 

Народ пришёл разный. Вот, например, девушка с крысой, бравирующая своим бесстрашием.

 

А вот и девушка-байкер, вызвавшая неподдельный интерес своим появлением.

 

Колеся был, как всегда, на уровне. Его манера исполнения, музыка и тексты всегда хороши.

 

И «Мистики» были встречены с интересом, даже местные бабушки увлеченно наблюдали за музыкантами. Они сами напросились, чтобы лично убедиться, что там такое происходит каждый день. Хельга тоже прочитала пару своих сказок, чем окончательно покорила зал.

 

Стены украшают афиши прошлых и будущих гостей клуба. Это тоже придаёт всему происходящему особый привкус избранности.

 

А потом гостей разобрали по квартирам и Хельга с главными «мистиками» оказалась на нашей кухне.

 

Утром, слегка подкрепившись, гости отправились смотреть Белгород. А спиртного, честно, не было.
Такие уж гости попались в этот раз. Но мне понравилось. Правда-правда.)))

Понравилось и в клубе. Спасибо хозяевам за непринуждённую обстановку. Постараюсь не пропускать интересного.   

Все фотографии — Елена Абрамова.

Каждый год, приезжая на «Тропу», ожидаешь встретить старых друзей, обнаружить новые таланты, подсмотреть нарождающиеся тенденции. За последние годы это уже стало необходимостью, я не могу представить себя, сидящим дома в то время, когда где-то собрались твои давние друзья, с которыми и встречаешься-то иногда только на фестивалях.


 

Вот и теперь, проезжая транспарант на повороте, рядом с которым теперь новенькая церковь, я уже чувствовал присутствие друзей. Так оно и вышло. Хорошо дышится в дубовом лесу!

 

Официальная часть мне показалась излишне затянутой, перегруженной официальными речами, выступление поэтов больше напоминало школьный монтаж, когда выходят строем и читают по одному стишку. С другой стороны — это показатель дисциплинированности, в отличие от Михаила Сероусова, который устроил себе получасовой концерт, злоупотребляя доверием хозяев. 

 

Зато неофициальное общение не признавало никаких установлений. Устроители фестиваля смогли так ненавязчиво обеспечить гостей всем необходимым и даже сверх того, что дружеское общение не прекращалось до утра.

 

Чей-то удивительный головной убор колониальных времен послужил прекрасным поводом пофотографироваться. Сергей Колесников, будущий победитель в номинации «Авторская песня», смотрелся в нём очень неплохо.

   

Шляпы в этот раз были у многих, но некоторые, очень уж шикарные, невольно вызывали восторженные взгляды присутствующих, может быть, с некоторой завистью..

 

Молодёжь, естественно, расположилась в палатках. Погода порадовала, и хотя в пятницу ещё было прохладно, в субботу стало совсем тепло и можно было не жаться к костру.

 

За работой мастерских заинтересованно наблюдали зрители, совсем не похожие на участников.

  

И уже перед награждением у сцены мы обнаружили прекрасную пару Александра и Карины Есауловых, которые готовились получить свои награды.

 

А потом было награждение, самый волнующий момент фестиваля. Вот Сергей Черных, победитель в номинации «Поэты», целует свою музу, благодаря которой они теперь будут смотреть большой телевизор.

Но по поводу самого гала-концерта опять выскажу претензии. Слишком много было гостей и официальных речей и оказалось, что когда пришло время выступать обладателю Гран-при, народа в зале почти не осталось, хотя вначале присесть было негде и народ стоял толпой рядом со скамейками. Вспоминаю яркий гала-концерт в Старом Осколе в этом году, который прошёл на одном дыхании, потому что выступали только лауреаты и некоторые из дипломантов. И потом короткая церемония награждения. Мы вышли из зала с ощущением какой-то большой радости и грусти от того, что всё кончилось. Конечно, на Лире есть концерт второго тура, где выступают все претенденты на награды, потому и гала-концерт можно сделать коротким. Но ничто не мешает и шебекинцам провести концерт в городе в воскресенье, как это было раньше.

Или провести концерт победителей, вручить им награды, а потом уже отдать сцену гостям, иначе получается, что всё устраивается именно ради гостей, а участники и победители — это лишь повод их собрать. Надо менять предпочтения.

  

А потом было расставание. В воскресенье утром стали собирать мусор, мне попалась разбитая двенадцатиструнная гитара, похоже, кто-то тяжело пережил неудачу. А белый медвежонок так и останется на весь год в ожидании следующего фестиваля. До свиданья, наш маленький мишка, до свиданья, «Нежегольская тропа», а мы будем собираться на «Бабье лето».

Все фотографии — Елена Абрамова.

Стоит представить атрибутику "Тропы", потому что из всех наших фестивалей она одна из лучших.

Во-первых, у неё есть свой официальный сайт на котором есть даже возможность скачивать записи разных лет. Правда, обновляется он крайне редко, это плохо. Но теперь есть ещё группа "В контакте", гораздо более живая и посещаемая.

Во-вторых, они выпускают диски к каждому новому фестивалю с записями предыдущих.

 

Вот, например, диск, на котором собраны записи 2002-2006 годов. Мне он дорог ещё и тем, что с гитарой на нём изображена дочка Полина.

 

А это диск прошлогодней Тропы. Как бы кто ни относился к победителям, гостям и членам жюри, а пройдёт ещё десяток лет — и диск станет бесценным свидетельством сегодняшних дней. Ищем же сейчас записи с прошлых «Оскольских лир». А тут всё уже собрано.

  

Ещё одна разновидность атрибутики — маленькие календарики и большие календари.

  

И, наконец, бейджик, программа фестиваля, и диплом, который мне выдали как члену жюри. Приятно привезти домой такие симпатичные напоминания о так быстро пролетевших трех днях, наполненных радостью творчества, открытий и новых знакомств.

А вот с другой атрибутикой — майками, кепками, значками и чашками, которыми оказалась так богата только что родившаяся «Серебряная струна», на «Нежегольской тропе», к сожалению, было никак. Только оранжевые майки с символикой Шебекинского отдела по делам молодёжи.

С другой стороны — только на «Тропе» в этом году всем членам жюри выдали папки, ручки, диски, программы, положения и листы оценок с уже заполненными фамилиями участников. А для работы это ох как необходимо, особенно в полевых условиях.

Хочется поблагодарить устроителей нынешней «Тропы» за чёткую организацию работы, радушный приём гостей и за хорошую погоду, которая как никогда порадовала. Всем спасибо!